Premios Oscar 2026: estas son las principales nominaciones

Los Premios Oscar 2026 serán diferentes este año con nueva categoría, dos películas internacionales en el quinteto de "mejor película" y una producción brasileña en tres categorías incluyendo a mejor actor.
Premios Oscar 2026: estas son las principales nominaciones.
Foto: "Sinners" y “One Battle After Another” son las películas con más nominaciones. La primera logró 14 rompiendo un récord en la Academia. / AFP.

“Sinners” quedó como el título dominante del anuncio de nominaciones de los Premios Oscar 2026: 16 menciones para una película que apuesta por el cine de género, un thriller de vampiros, con ambición de gran producción y pulso de autor bajo la dirección de Ryan Coogler. Su perseguidora directa es “One Battle After Another”, de Paul Thomas Anderson, con 13 nominaciones. La ceremonia se realizará el 15 de marzo.

El anuncio dejó otra gran sorpresa para América Latina: Brasil no se quedó solo en la categoría internacional. “The Secret Agent” fue nominada a Mejor Película, además de Película Internacional, y su protagonista, Wagner Moura, recordado por interpretar a Pablo Escobar en la serie Narcos, compite por Mejor Actor.

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Mejor Película: diez candidatas y un año de choques estéticos

Las nominadas a Mejor Película son: “Sinners”, “One Battle After Another”, “Frankenstein”, “Hamnet”, “Marty Supreme”, “Bugonia”, “F1”, “The Secret Agent”, “Sentimental Value” y “Train Dreams”. Las tres grandes de la lista plantean estéticas diferentes y es lo que hará aún más entretenida la definición del jurado. La crítica en diferentes medios las define con la marca y el estilo de cada director:

El tipo de película que premia la Academia cuando entra con tantas nominaciones suele ser el que domina varias categorías a la vez: actuación, dirección y músculo técnico. Con "Sinners", Coogler convierte un relato de horror en una máquina de gran escala, con Michael B. Jordan al frente, y un reparto que también empujó varias nominaciones.

Con “One Battle After Another”, Anderson vuelve a la carrera con una película que sostiene su reconocida narrativa: paranoia política, humor ácido y esta vez con una producción intensa que atrapa al público en la historia. La presencia de Leonardo DiCaprio como protagonista y de un reparto de reparto robusto con pesos pesados como Sean Penn y Benicio del Toro, explica por qué no se limita a Mejor Película: también respira en las categorías actorales.

“Frankenstein” se instaló como el gótico de autor: Guillermo del Toro convierte el mito en una película de premios sin perder su caracter artesanal y la atmósfera que suelen definir su cine. Y en el lado europeo, “Sentimental Value” entra como drama de familia y memoria, con Joachim Trier llevando la emoción sostenida.

Dirección y guion: quiénes conducen la temporada

En Mejor Dirección, la Academia termina premiando la puesta en escena como un todo: el director como quien adapta e integra los elementos creativos en un conjunto dramático y estético con coherencia. Este año compiten Ryan Coogler por “Sinners”, Paul Thomas Anderson por “One Battle after Another”, Chloé Zhao por “Hamnet”, Josh Safdie por “Marty Supreme” y Joachim Trier por “Sentimental Value”.

En Guion Adaptado, el criterio básico es el origen del material: un libreto construido a partir de obra previa (publicada o ya existente), convertido a lenguaje cinematográfico. La lista reúne cinco adaptaciones con perfiles muy distintos: “Bugonia” (guion de Will Tracy), “Frankenstein” (escrito para la pantalla por Guillermo del Toro), “Hamnet” (guion de Chloé Zhao y Maggie O’Farrell), “One Battle after Another” (escrito por Paul Thomas Anderson) y “Train Dreams” (guion de Clint Bentley y Greg Kwedar).

En Guion Original, la Academia distingue la escritura concebida directamente para cine: historias que no parten de un texto previo como base, y que se sostienen por estructura dramática, conflicto y construcción de escenas desde cero. Los nominados son “Blue Moon” (escrito por Robert Kaplow), “It Was Just an Accident” (escrito por Jafar Panahi, con colaboradores Nader Saïvar, Shadmehr Rastin y Mehdi Mahmoudian), “Marty Supreme” (escrito por Ronald Bronstein y Josh Safdie), “Sentimental Value” (escrito por Eskil Vogt y Joachim Trier), “Sinners” (escrito por Ryan Coogler) y “Sorry, Baby” (escrito por Eva Victor).

Actuaciones: los cinco nombres por categoría

En actuación, la foto del año mezcla favoritos de taquilla con interpretaciones que la crítica viene empujando. En Mejor Actor, la conversación se concentra en el pulso de estrella de Leonardo DiCaprio (“One Battle After Another”) y Timothée Chalamet (“Marty Supreme”), pero el fenómeno de nominaciones lo arrastra Michael B. Jordan desde “Sinners”, la película más nominada. En el otro carril aparece Wagner Moura (“The Secret Agent”), sostenido por una cinta que también está en Mejor Película, y Ethan Hawke (“Blue Moon”), que la crítica ha señalado como el motor interpretativo de su película.

En Mejor Actriz, el nombre que llega con perfil de favorita por consenso crítico es Jessie Buckley (“Hamnet”), mientras Renate Reinsve (“Sentimental Value”) entra por un drama europeo que también compite fuerte en otras categorías. Emma Stone (“Bugonia”) suma el peso de una actriz ya consagrada; Rose Byrne (“If I Had Legs I’d Kick You”) y Kate Hudson (“Song Sung Blue”) completa el quinteto.

En reparto, hay nombres que para la crítica reclaman premio y vienen montados en las películas más visibles. En Actor de Reparto, están Benicio del Toro y Sean Penn (ambos por “One Battle After Another”), Delroy Lindo (“Sinners”) y Jacob Elordi (“Frankenstein”), con Stellan Skarsgård (“Sentimental Value”). En Actriz de Reparto, destacan Elle Fanning e Inga Ibsdotter Lilleaas (las dos por “Sentimental Value”), junto a Wunmi Mosaku (“Sinners”) y Teyana Taylor (“One Battle After Another”), además de Amy Madigan (“Weapons”).

“The Secret Agent”: la sorpresa brasileña

En “The Secret Agent”, un hombre intenta huir de Brasil con su hijo en 1977, durante la dictadura militar. La historia avanza con persecuciones que no siempre se anuncian: controles, vigilancia y amenazas que aparecen en lo cotidiano y vuelven cada paso una decisión de riesgo.

La película está construida como un thriller de presión sostenida. Se apoya en la incertidumbre: información incompleta, lealtades que no se pueden dar por seguras, y una red de apoyos que puede salvar o delatar. El relato evita el discurso explicativo; deja que el peligro se acumule en escenas cortas, diálogos medidos y silencios que pesan.

Para la crítica, la actuación de Wagner Moura ha sido memorable, pues transmite una extraña sensación de un hombre desesperado tratando de conservar la calma en medio de situaciones adversas. Esa apuesta de una película de época, thriller político y personaje al límite, es la que llevó a “The Secret Agent” a un triple lugar en la temporada: Mejor Película, Película Internacional y Mejor Actor.

Animación: “KPop Demon Hunters” y el salto cultural global

La categoría de Mejor Película Animada quedó con: “Arco”, “Elio”, “KPop Demon Hunters”, “Little Amélie or the Character of Rain” y “Zootopia 2”.

“KPop Demon Hunters” no llega solo con nominación a animación: también está en Canción Original por “Golden”. Esa doble presencia marca un rasgo de la película: no se quedó confinada al cine animado como nicho. Su circulación fue musical, de fandom, de coreografías y conversación pop global.

Internacional: cinco países y dos títulos que también compiten por Mejor Película

En Película Internacional compiten Brasil (“The Secret Agent”), Francia (“It Was Just an Accident”), Noruega (“Sentimental Value”), España (“Sirāt”) y Túnez (“The Voice of Hind Rajab”).

La categoría, que suele leerse como una carrera propia y separada del paquete principal, este año tiene un dato que la desborda: “The Secret Agent” y “Sentimental Value” también están nominadas a Mejor Película.

Eso las pone a competir en el mismo terreno que las candidatas centrales de la ceremonia, no solo como una forzada representación inclusiva. La geografía es muy amplia: América Latina (Brasil), Europa occidental (Francia y España), Europa del norte (Noruega) y norte de África (Túnez), con dos películas que cruzaron a la categoría mayor.

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Categorías técnicas: donde se sostienen las favoritas

En Fotografía quedaron nominadas “Frankenstein”, “Marty Supreme”, “One Battle After Another”, “Sinners” y “Train Dreams”. En Sonido compiten “F1”, “Frankenstein”, “One Battle After Another”, “Sinners” y “Sirāt”. Son dos categorías de oficio: una premia la forma visual con la que una película se construye plano a plano; la otra premia el trabajo que hace que diálogos, ambiente, música y efectos queden integrados como una sola experiencia.

Tres títulos repiten en ambas listas: “Sinners”, “One Battle After Another” y “Frankenstein”. En esas tres, la Academia no las está reconociendo solo por actuación o guion: también les está dando espacio en los rubros donde el cine se siente en el cuerpo, por imagen y por sonido. “Train Dreams” aparece solo en Fotografía, lo que la ubica como candidata fuerte por mirada visual; “F1” entra solo en Sonido, con un tipo de nominación que suele premiar precisión técnica en películas de gran escala.


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